Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

ArcheOluh

Танатология и Фольклор. на заметку!

...Оригинал взят у troika_ptah в
Народная демонология Полесья. Том 2. Демонологизация умерших людей

Народная демонология Полесья. Том 2. Демонологизация умерших людей


Народная демонология Полесья.
Публикации текстов в записях 80-90-х гг. XX века.
Том 2. Демонологизация умерших людей.

Серия Studia Philologica. Издательство: Рукописные памятники Древней Руси.


Москва, 2012. 800 стр.,
70х100 1/16. Тираж 300 экз. ISBN 978-5-9551-0606-9

Второй том «Народной демонологии Полесья» продолжает четырехтомное издание полевых материалов по народной демонологии из украинского и белорусского Полесья, а также примыкающих к нему южнорусских областей.
Книга содержит обширный корпус мифологических текстов, записанных в 80—90-е гг. XX в. Полесской этнолингвистической экспедицией. Представленные материалы снабжены подробным научным комментарием и справочным аппаратом.

Во второй том издания вошли тексты, содержащие представления о мифологизированных посмертных ипостасях человека (душа, покойник, души предков), а также о мифологических персонажах, происходящих из «нечистых» покойников, к которым относятся дети, умершие некрещеными, самоубийцы, «ходячие» покойники и русалки.
Книга предназначена фольклористам, культурологам, этнографам, антропологам и всем, кто интересуется славянской традиционной культурой.

dr. Livsi

Архивы Форта Буайярд


Итак, как и обещано — немного персонажных портретов.
Старец Фура был для меня занятным экспериментом (кстати, как вам сочетание маски Кащея и волос Деда Мороза? ;Ъ), а Сумасшедший Учёный — это и вовсе моё-родное...

Итак, немного замкового мудреца Collapse )

И вновь на экранах Безумный Профессор крупным планом!
[так сказать ВОЗВРАЩЕНИЕ ПРОФЕССОРА САНДЕРСА (кто в теме, тот оценит)]



Collapse )



"...червяяка..."


http://imgsrc.ru/den_king/a1079536.html
dr. Livsi

ЮКон - Методология Чудесного


Пока свежи ещё воспоминания о ролевом конвенте в Запорожье, пощу конспект с двух славных семинаров по игротехнике от славной мастерицы из России tari4 — она же Мария Нозик.
В обсуждении активно участвовали также koshkasofia и drago_sumy, равно как и ваш покорнейший слуга.

Итак, сперва у нас обсуждалась


Методология Чудесного


В обсуждение выносилась проблема как достигнуть Чудесного искусственным путём.
Разумеется, одним из первых постулатов было оглашено, что «намеренно добиться Чуда нереально». Оно как бы "да". Но ведь вполне реально стимулировать события и факторы так, что рано или поздно присутствующие эффект Чуда ощутат! То есть, можно стимулировать обстоятельства чудесного.
И вот каким путём: Collapse )

Как говорилось выше, Чудо немоделируемо, несотворимо — но можно творить импакты (= мастерские вторжения). Главное, чтобы они были приняты тканью игры.

какие заходы под это возможны?:

Collapse )
Beast

пара слов о памятниках



Вот как жить в «раю непуганых идиотов»?

С такими "приколами" нам в Европу не просто рано, а от слова "совсем".

Collapse )

P.S. К слову, любопытно как упомянутый выше Михаил Николаевич комментирует бурные события на Украине...
Renaissance

Лицо Леонардо

prepodobnyj alkhimik

метаморфозы Сатурна

Оригинал взят у den_king в метаморфозы Сатурна

И здесь мы вновь коснёмся Меланхолии — в контексте «Сатурнианства».
Поскольку на рубеже XVI-XVII веков этот планетарный покровитель из античных преданий стал появляться на полотнах и гравюрах особенно часто. И в несколько нетрадиционном контексте.
Что бы было понятнее, что имеется в виду, приведём одну картину 1610 года:


сэр Генри Фредерик Стюарт, принц Уэльский верхом (1611)
(Robert Peake the Elder (1551-1619))


Это конный портрет юного принца Генри, за которым следует Сатурн-Хронос.
Collapse )

Нас же интересует само развитие образа этого замечательного божества.
Которое подобно Гекате и Горгоне Медузе было демонологизировано ещё в дни полисной Греции.
Хотя и Роберт Грейвс, и Э. Голосовкер давно заметили в таких божествах весьма древнюю и благую основу. Плодородие, циклы жизни и смерти, рождение нового... Список можно продолжить...
Народная этимология сблизила имя Крона с наименованием Отца Времени — Хроносом.
(этимологически же др.-греч. Κρόνος происходит от *Kranao = «отсекать, пожинать»)

Collapse )

Однако, этими двумя мифологемами, разумеется, дело не ограничивалось.
Конечно же, на античное божество наложилась ближневосточная – «халдейская» – астрология.
И их эквивалент планеты Сатурн был отождествлён с тем самым Кроносом.
Ну а учёные Александрии дополнили и увязали астральную символику с магнетизмом анатомическим и географическим... Прописали взаимодействие гиппократовых гуморов сообразно свойствам их планетарных покровителей...

Collapse )

И вот, средневековый негатив вокруг Сатурна сменился рассудочной мечтательной тоской от Фичино. Как уже упоминалось, поскольку меланхолия была одновременно и в центре, и на вершине интеллектуальной жизни, то действительно заслуживать звания меланхолии могло лишь пассивное созерцание – более не скованное воображением или даже логикой...

Естественно, что планета Сатурн стала желанным покровителем для тех, кто стремился проникнуть в тайны вселенной. Многие в те времена отдавались под покровительство этой планеты, одновременно стараясь обезопасить себя от её вредного действия ношением специальных амулетов.
Талисманами в концепции Фичино могли выступать и живописные полотна, и фрески (очень хорошо это продемонстрировала Феррарская школа)... А вот Альбрехт Дюрер, познакомившись с такой идеей через труд Агриппы, вознамерился создать Талисман-гравюру... На ней помимо того хватало и других смыслов, но это – уже тема для совсем-совсем отдельного поста...

А вскоре, с идеологического толчка Джованни Пико делла Мирандолы, текстовой подачи Корнелия Агриппы и визуального вдохновения от Альбрехта Дюрера, – Сатурн и вовсе стал гением-покровителем всех непризнанных гениев, скучающих аристократов-интеллектуалов XVI века и прочих прототипов шекспировских меланхоликов в лице Гамлета, Лира и Просперо...
недавний пост о поэме Чапмэна тому подтверждение)

см: http://apocalypse-2012.com/time/saturn-kronos.html
http://www.hermeticsociety.ru/researches/perlow.htm
визуал: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Saturnus_(deus)
+ см. мою подборку: http://www.ex.ua/view/73519189
(+ «Меланхолия»: http://www.ex.ua/view/73546227)

ArcheOluh

и снова «Код ван Эйка»


Однако же, эта паранойя вокруг идей Хокни уже становится азартной охотой за уликами! ;)

В предыдущий раз в потенциальной имагиографии при помощи зеркала были уличены такие яркие портретисты Нидерландов 15 века, как Робер Кампен, Рогир ван дер Вейден и Ян ван Эйк.
Нужно признать, что только лишь брать натуралистичные полотна в качестве улик — несколько субъективно. Вот почему в предыдущем посте я по методу мистера Холмса пытался доказать «кому выгодно?»

Но ведь есть ещё «орудия преступления»! В данном случае выпуклое зеркало.
На данный момент я, как и Хокни, могли сослаться только на картину ван Эйка. Звучали тезисы, что зеркала в то время были дорогущей редкостью. Это правда. Вот почему такая методика живописи могла быть крайним шагом отчаяния живописца, который хотел покупаться во что бы то ни стало — а собственного таланта не хватало...

И вот любопытное продолжение: Петрус Кристус (Petrus Christus)(1410/1420, Баарле — 1475/76, Брюгге).
см.: http://www.wikipaintings.org/ru/petrus-christus/mode/all-paintings
Одни считают его учеником Яна ван Эйка, другие — что он был лишь его ассистент и помощник...
Но для нас важны два момента:
* Кристус работал в мастерской ван Эйка
* Кристус прославился как лучший портретист своего времени.

А теперь, внимание — улика на работе Кристуса:


Святой Элигий в своей мастерской. 1449

Collapse )

Сколько же зеркал ютилось в то время в мастерских живописцев?
И сколько их мелькает на полотнах того времени?

ну всё. я желаю иметь все данные!
ОБЪЯВЛЯЕТСЯ РОЗЫСК!
КИДАЙТЕ СЮДА ДАННЫЕ О ЗЕРКАЛАХ НА ПОЛОТНАХ 14-16 ВЕКОВ!

Только полнота картины поможет прийти к окончательному решению...

Тогда-то и удастся прикинуть, какой процент художников мог рисовать проекциями...


см.: http://anna-bpguide.livejournal.com/120002.html
а также http://den-king.livejournal.com/134155.html
и http://www.bibliotekar.ru/istoria-iskusstva/22.htm
Renaissance

по следам предыдущего поста: взгляд культуролога


Итак, я думаю, приведённая мной намедни гениальная конспирология от Дэвида Хокни не может оставлять равнодушными никого, кто хоть как-то касался истории искусста и истории культуры как таковой.

В самом деле, как упоминает сам автор, «что касается искусствоведов, критиков и историков — даже представить трудно, сколько научных трудов по истории и искусству на самом деле оказались полной ерундой, это же меняет всю историю искусства, все их теории и тексты»

И вот потрясённый читатель пытается решить для себя «верить или нет?», «насколько автор честен?»
Но зачем же принимать на веру, искать подтверждение авторитетности автора, уподобившись схоластам? Не лучше ли подвергнуть версию беглому анализу?

Со своей культурологической пещерки мы совершим вступительную попытку. В дальнейшем наверняка появятся аргументы «за» и «против». Но пока что, будем основываться на том, что имеем.

Collapse )

Впрочем, об этом ещё можно спорить долго и с хрипом. А что же по искусству?
А вот хорошо бы посмотреть на истоки.
С чего же началось искусство Ренессанса? Схожи были «Север» с «Югом» — или нет?

Collapse )

И вот, пора свести наши слагаемые.
Как в Нидерландах появилось такое и во что развивалось?


Зеркало и чётки с картины Яна ван Эйка:
«Портрет четы Арнольфини», (1434)
см.: https://ru.wikipedia.org/wiki/Портрет_четы_Арнольфини_(картина,_ван_Эйк,_1434)

Collapse )

А может гротескные типажи, — это натурщики, отображённые в кривом зеркале?

Но откуда вообще могла прийти эта идея натурализма? Если не от итальянцев, и не из античности, то...
...Впрочем, есть кое-какие соображения и об этом...

Collapse )

Юдит Лейстер «Предложение» (1631) Разумеется, никто не утверждает, что немцы и фламандцы именно писали свои портреты поверх отражений на холсте! Но кто-то должен был задать саму манеру такого натурализма.
И простое желание изобразить натуру правдиво — мало.
Должно было возникнуть хотя бы несколько прецедентов!

Рискнём предположить, что новаторами-«фотографами» (скорее даже «имагиографами») стали в Европе упомянутые Робер Кампен, Рогир ван дер Вейден и Ян ван Эйк...
«Приговор вынесен».

И вот, ныне одни деловито выкладывали все свои сбережения за дорогущее зеркало, тщась перегнать гениальных мастеров (мы готовы уличить в этом и Косту, и Франчабиджо, и португальца Нуньо Гонсалвеша),
другие радостно достигали воплощения непривычных ракурсов и сложной мимики простым путём (как пост-караваджистка из Нидердландов Юдит Лейстер, чью картину «Предложение» (1631) мы приводим справа...),
...а третьи — принципиально совершенствовали руку и глазомер.
Как, например, упоминаемый нами несколько раз в предыдущих постах умница Альбрехт Дюрер...
Renaissance

Секретное знание пост-средневековья


перепост увлекательной гипотезы. «Код да Винчи» отдыхает!

идея:
Очень любопытный британский художник Дэвид Хокни разгадал секрет невероятной реалистичности картин эпохи Возрождения.

Секретное знание


Студенты художественных вузов и люди, интересующиеся историей искусств, знают, что на рубеже 14-15 веков в живописи произошел резкий перелом — Ренессанс. Около 1420-х годов все внезапно стали значительно лучше рисовать.
Почему изображения вдруг стали такими реалистичными и детальными, а в картинах появился свет и объем?
Об этом долгое время никто не задумывался. Пока Дэвид Хокни не взял в руки лупу.

Collapse )

Так Хокни воссоздал то, каким образом можно нарисовать сложную люстру с картины Ван Эйка.


Совсем неудивительно, что размер спроецированной Хокни люстры точно совпадает с размерами люстры на картине «Портрет Четы Арнольфини». Ну и конечно блики на металле — на проекции они стоят на месте и не меняются, когда художник меняет положение.

Collapse )

С изобретением фотографии, монополия живописи на реалистичность картинки пропала, теперь фото стало монополистом. И вот тут наконец живопись освободилась от линзы, продолжив тот путь, с которого свернула в 1400-х, и Ван Гог стал предтечей всего искусства 20 века.


Слева: Византийская мозаика 12 века.
Справа: Винсент Ван Гог «Портрет господина Трабука» 1889 г.


Collapse )

Теория Хокни-Фалко подробно изложена ее автором Дэвидом Хокни в документальном фильме
BBC David Hockney’s «Secret Knowledge», который можно посмотреть на YouTube (часть 1 и часть 2 англ. яз.)

http://www.adme.ru/hudozhniki-i-art-proekty/sekretnoe-znanie-543505/
статья Эшлера: http://www.believermag.com/hockney/lookingglass/index.html

также смотри это эссе чуть более зрелищно: http://anna-bpguide.livejournal.com/120002.html
Больше аргументации. Больше проставлено точек и акцентов

а моя версия проверки этой теории на прочность — ЗДЕСЬ (и немножко вот тут)